Spotkaniu Orkiestry Sinfonia Baltica, dyrygowanej przez Rubena Silvę, ze słupskimi wielbicielami gorących rytmów towarzyszyć będzie muzyka latynoamerykańska. W programie m.in. aranżacje dzieł A. Piazzolli, A. Marqueza i A. Ginastera. Podczas koncertu, 10 marca bbędzie można zobaczyć parę tancerzy Karolinę Smolińską wraz z Tomaszem Smolińskim.

 

Maestria wykonawcza

Klaudiusz Baran – akordeon, bandoneon. Jest profesorem Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, ponad 200-letniej, najbardziej rozpoznawalnej polskiej uczelni. W 2016 r. został wybrany jej rektorem. Artysta wszechstronny, obdarzony wyjątkową wrażliwością muzyczną. Jego dokonania artystyczne zmieniły w Polsce postrzeganie akordeonu, wynosząc go do pozycji pełnoprawnego instrumentu kształtującego realny świat muzyczny. W swoich interpretacjach potrafi splatać pokorę wobec dzieła muzycznego, z bogactwem inwencji, osobistym pojmowaniem czasu w muzyce, wyjątkową sceniczną charyzmą, naturalnością ekspresji. Wartość jego muzycznych kreacji była wielokrotnie doceniana w entuzjastycznych recenzjach, nagrodach na konkursach instrumentalnych, nominacjach i nagrodach artystycznych . Jako pierwszy akordeonista otrzymał nagrodę Fryderyka za album „Astor Piazzolla – Tango”. Ze swobodą porusza się w różnorodnym repertuarze wielu epok, największe jednak uznanie wzbudzają jego interpretacje muzyki najnowszej, w tym prawie 50 prawykonań dzieł solowych, kameralnych i z towarzyszeniem orkiestr, z których większość była mu dedykowana albo powstała z jego inspiracji. Jego wielką namiętnością jest argentyńskie tango, w szczególności związane z Astorem Piazzollą tango nuevo, wirtuozowsko wykonywane na bandoneonie, który jako pierwszy polski instrumentalista wprowadził na sale koncertowe, a odzwierciedlające jego temperament, młodzieńczą energię, a zarazem muzyczną dojrzałość i potrzebę twórczego formowania scenicznej prezentacji. Współtworzył i był liderem najsłynniejszych formacji tangowych takich jak Tangata Quintet czy Machina del Tango, kreujących polską kulturę tanga.

 

Fascynująca indywidualność

Krzysztof Meisinger – zdaniem krytyki i melomanów z całego świata, jest jednym z najwybitniejszych i najbardziej charyzmatycznych gitarzystów klasycznych. Współpracuje z takimi gwiazdami muzyki klasycznej, jak Sumi Jo, Philharmonia Quartett Berlin, PKF – Prague Philharmonia czy orkiestra Academy of St Martin in the Fields. Wstępuje na całym świecie od Tokio po Los Angeles i Buenos Aires grając koncerty w najbardziej renomowanych salach, takich jak Tokyo International Forum, Theatre du Chatelet w Paryżu czy Teatr Wielki Opera Narodowa w Warszawie. Jego debiut w 2014 r. w Filharmonii Berlińskiej zakończył się wielominutową owacją na stojąco. Jego nagrania zdobywają liczne nagrody i wyróżnienia. Album „Melodia Sentimental” został wybrany przez krytykę niemiecką jako jeden z 10 najlepszych albumów z muzyką klasyczną świata roku 2013. Dwie kolejne płyty nagrane wspólnie z orkiestrą Sinfonia Varsovia – album „Astor” oraz jego pierwsza płyta DVD – „Astor live at the Opera” odnoszą bardzo duży sukces zarówno wśród melomanów, jak i krytyki. Niedawno ukazała się płyta „Vivaldissimo”, którą nagrał razem z założoną przez siebie orkiestrą barokową Poland ba ROCK, którą krytyka zapowiada jako sensacyjną. Do jego mistrzów należą wielcy gitarzyści naszych czasów – Aniello Desiderio czy Christopher Parkening.

 

Muzyka latynoamerykańska

  • edukacyjnie: 1 marca 2019 r., piątek, godz. 9, bilety – 15 zł
    10 marca 2019 r., niedziela, godz. 12, bilety – 20 i 15 zł
  • rozrywkowo: 1 marca 2019 r., piątek, godz. 19, bilety – 50, 40 i 35 zł
  • Polska Filharmonia Sinfonia Baltica
  • ul. Jana Pawła I 3
  • Słupsk